photo L’exposition hommage à Marie-Lucie Poulain - Violaine Crespin et Lézarap’art

L’exposition hommage à Marie-Lucie Poulain - Violaine Crespin et Lézarap’art

Exposition, Peinture, Théâtre de rue

Marseille 13000

Du 18/10/2024 au 03/11/2024

Marie-Lucie Poulain, artiste associée de Lézarapart, décoratrice et costumière de Lieux-Publics et de la FAI-AR dès les premières heures, mais également de Générik Vapeur et de biens d’autres compagnies de théâtre de rue, nous a quitté·e·s soudainement en septembre dernier. Artiste-peintre, elle avait son atelier à la Cité des arts de la rue et c’est avec émotion qu’est organisée une grande exposition-vente rétrospective de ses œuvres entre 1977 et 2023, du 18 octobre au 3 novembre 2024 à Lézarap’art (Cité des arts de la rue).

photo Accords Plissés

Accords Plissés

Exposition

Aix-en-Provence 13090

Du 17/10/2024 au 02/11/2024

Le plateau du Théâtre de l’Archevêché accueillera Accords plissés, une création vidéo de Nicolas Clauss qui dévoile avec sensibilité les prochaines collections du styliste. Vernissage le jeudi 17 octobre à 18h30 Pour le mythique Théâtre de l’Archevêché, Rabih Kayrouz invite Nicolas Clauss, artiste vidéaste reconnu pour son regard, à filmer sa prochaine collection. Accords plissés est une installation vidéo multi-écrans qui met en images et en mouvements les créations du couturier. De grandes projections et un ensemble de 10 écrans déploient, de manière semi-aléatoire, les vêtements portés par une mannequin.  "Basculées, détachées, rassemblées, les formes se superposent, les matières jouent avec les couleurs et le tout danse" — Rabih Kayrouz Nicolas Clauss  Né en 1968 à Boulogne-Billancourt, Nicolas Clauss est un artiste plasticien et vidéaste diplômé en psychologie sociale. Il décide d’abandonner la peinture en 2000 pour se consacrer exclusivement à la vidéo et la programmation. Des commandes en résidences lui permettent de développer un art participatif, travail qu’il mène avec des amateurs, jeunes des cités, personnes du troisième âge, enfants, adolescents,[...]

photo Exposition - Claire Vincent Furic

Exposition - Claire Vincent Furic

Exposition, Sculpture, Mode

Aix-en-Provence 13090

Du 01/11/2024 au 14/11/2024

Toujours la nature!….. Le choix minutieux de belles matières, simples et nobles, du lin pour les toiles, de la feuille d’or des pigments naturels. Des toiles circulaires sur socle très envolées comme les sculptures bronze. Le plaisir de trouver harmonie et équilibre à travers mon travail d’artiste.

photo Art et vin - Exposition au Mas de Valériole

Art et vin - Exposition au Mas de Valériole

Exposition, Peinture, Sculpture, Vin - Oenologie

Arles 13200

Du 05/06/2024 au 31/10/2024

Catherine ARNIAC, plasticienne Arlésienne depuis plus de trente ans, Catherine Arniac est une artiste protéiforme. Sa démarche créative de peintre, de sculpteur, et avant tout de plasticienne l’amène cette année à construire une exposition spécialement dédiée au Mas de Valériole. Partant de matériaux, glanés ou récupérés, Catherine fusionne des éléments disparates pour créer des œuvres où chaque pièce racontent une histoire différente. Ainsi s’établit un dialogue entre beauté éphémère des matières et pérennité symbolique de l’or, soulignant la valeur intrinsèque de chaque élément de l’œuvre.

photo Exposition TIKI TAKA

Exposition TIKI TAKA

Peinture, Exposition

Marseille 13000

Du 22/10/2024 au 02/11/2024

Hugo Villaspasa est un artiste peintre, né en 1990 à Arras et installé à Marseille. Passionné par l'art dès son plus jeune âge, il poursuit des études aux Beaux-Arts de Tourcoing et à Athènes, où il se spécialise dans la peinture et l'estampe. Son travail, aux couleurs vives et aux formes organiques, se caractérise par une approche en série, qu'il réalise sur papier ou sur des toiles de format similaire, ainsi que sur de grandes toiles libres. Cette exploration formelle fait référence au mouvement supports/surfaces, témoignant de son intérêt pour les interactions entre la couleur, la texture et l’espace. Son intérêt pour les étrangetés architecturales et les bribes de peintures murales nourrit sa créativité. Il répertorie ses images dans des carnets, où il puise des éléments avant de les transposer sur son support, que ça soit à l'huile, à l'acrylique, à l'encre ou grâce au collage. L'exposition Tiki Taka chez Essence sera sa première exposition personnelle à Marseille.

photo Dryades de Cosquer

Dryades de Cosquer

Exposition

Marseille 13000

Du 30/08/2024 au 31/10/2024

L'exposition “Dryads of Cosquer” présentera des œuvres d'artistes baltes et internationaux. Ces œuvres s'inspirent de la notion méditerranéenne de la théorie de l'Ancienne Europe et du caractère unique de la galerie La Traverse, dont le design évoque des environnements favorables à l'eau. Située près de la plage de Malmousque, la galerie mettra en avant des œuvres évoquant les thèmes écologiques, féministes et rituels, et formant une cosmologie d'idées reflétant directement et indirectement les théories de la Marija Gimbutas. L'exposition met l'accent sur l'organisation matriarcale d'une société pacifique et l'adoration de la nature—célébrant la terre, le ciel et l'eau comme des forces vitales puissantes. En complément de l'exposition, La Traverse a accueilli l'artiste Kristina Õllek pour une résidence en avril dernier, durant laquelle elle a collaboré sur des recherches avec l'Institut méditerranéen d'océanographie. Art-O-Rama, la foire internationale d'art contemporain de Marseille, présentera une projection des œuvres vidéo d'Emilija Skarnulytė, “Æqualia” (2023) et “Xirasia” (2023). Skarnulytė elle-même désigne ces pièces comme ses “œuvres de la Déesse”,[...]

photo Nu au Paradis

Nu au Paradis

Photographie - Vidéo, Exposition

Marseille 13000

Du 10/10/2024 au 03/11/2024

Tandis que sa « joueuse de badminton » reste visible au MUCEM jusqu’au lundi 9 décembre au cœur de l’exposition « Paradis naturistes », l’Espace CRICO accueille l’artiste suisse Michael von Graffenried et son espace itinérant (espace mvg). Une occasion unique de redécouvrir un travail exceptionnel sur le naturisme. Pendant plus de 10 ans, entre 1987 et 2001, Michael von Graffenried s’est plongé dans le quotidien de l’une des plus anciennes associations de naturistes au monde. Les clichés traduisent une vie similaire à celle de tout un chacun : les résidents font leurs courses, du sport, ils dansent. Mais la nudité seule est insuffisante aux « amis de la lumière », qui aspirent à l’amélioration et à l’ennoblissement de l’homme. Ainsi, ils ne boivent pas, ne fument pas, ne mangent pas de viande. C’est ce naturisme affirmé que le photographe suisse a précieusement saisi, adopté au fil du temps par les résidents du camp « Die Neue Zeit » (« Le nouveau temps »), à Thielle, près du lac de Neuchâtel, en Suisse. Michael von Graffenried est resté le premier photographe de l’extérieur à percer les portes de l’association. La série « Nu au paradis » est le fruit de ce travail,[...]

photo Mr. Djub, l'oeil de papier

Mr. Djub, l'oeil de papier

Patrimoine - Culture, Dessin - Collage

Marseille 13000

Du 03/10/2024 au 02/11/2024

Exposition organisée dans le cadre de l’anniversaire des 100 ans du Manifeste du Surréalisme Pour en savoir plus sur l'artiste : Mr. Djub débute ses premiers collages en 1983, au cœur de la scène punk parisienne. Plus tard, dans les années 1980, Claude Roffat, fondateur de la revue d'art singulier et brut L'Œuf Sauvage, expose ses œuvres à la galerie Pleine Marge. Pendant près de deux décennies, son travail reste toutefois discret, comme un projet personnel. On retrouve ses traces discrètement à travers des affiches de spectacles collées sur les murs de Paris, des illustrations pour des livres, ou encore des décors sous des chapiteaux de cirque. C’est à partir de 2010 qu'il développe une technique de collage plus élaborée, choisissant de travailler exclusivement avec du papier ancien, provenant de gravures publiées entre 1840 et 1890 dans des journaux populaires. Ses œuvres s'inspirent alors de divers thèmes, tels que l'art, la culture, la politique et les faits divers. Cherchant l'authenticité d'un papier marqué par le temps, il rejette toute intervention moderne, comme la reprographie, la retouche de couleurs ou le dessin à l'encre, ne s'appuyant que sur les découpes[...]

photo Gustave Caillebotte

Gustave Caillebotte

Exposition, Patrimoine - Culture

Aix-en-Provence 13090

Le 12/11/2024

Gustave Caillebotte (1848-1894) fera l'objet d'une exposition au musée d’Orsay à Paris pour le 130e anniversaire de la mort de l’artiste du 8 octobre 2024 au 19 janvier 2025. Celle-ci prend pour sujet la prédilection de cet impressionniste pour les figures masculines et les portraits d’hommes.

photo Exposition : Quelles histoires !

Exposition : Quelles histoires !

Exposition, Sculpture

Salon-de-Provence 13300

Du 16/10/2024 au 09/11/2024

En quête d’émotions et d’étonnement, elle mêle les styles, défiant les codes artistiques. Inspirée par les univers Pop art et Street art, l’artiste glisse des touches de ces influences dans ses créations. Attentive à la palette chromatique, elle juxtapose couleurs éclatantes et sombres pour tisser des histoires, connectant l’art et la narration. Vernissage vendredi 18 octobre à 18h30. Du lundi au samedi de 10h à 12h et de 14h à 18h – Espace culturel Robert de Lamanon

photo Exposition 3lioT : Peintures

Exposition 3lioT : Peintures

Peinture, Exposition

Saint-Martin-de-Crau 13310

Du 22/10/2024 au 10/11/2024

L'artiste 3lioT utilise principalement la peinture acrylique et les Posca. Elle cherche à travers son art à s'exprimer car parfois les mots sont trop difficiles à trouver. Elle cherche à transformer la réalité et à la rendre plus belle et en ajoutant des couleurs là où il en manque.

photo Exposition : Contrepoint Brayer/Korman au musée Yves Brayer

Exposition : Contrepoint Brayer/Korman au musée Yves Brayer

Exposition, Patrimoine - Culture

Les Baux-de-Provence 13520

Du 14/03/2024 au 11/11/2024

Le Musée Yves Brayer accueille traditionnellement des artistes contemporains au sein de ses collections permanentes. Cette année, les œuvres de Michal Korman font écho à celles d’Yves Brayer dans le cadre de l’exposition Contrepoint. Après avoir participé à l’exposition temporaire collective "Laisser une trace" en 2022, l’artiste slovaque réinvestit le musée avec un style personnel et coloré qui trouve son inspiration dans le monde végétal. Ses toiles mêlent graphisme et motifs figuratifs

photo Exposition Gérald Martin à la galerie Cyrille Putman

Exposition Gérald Martin à la galerie Cyrille Putman

Exposition

Arles 13200

Du 29/01/2024 au 29/11/2024

Gérald Martin est un sacré personnage. En effet, j’ai assisté à l’éclosion de cet artiste. Sans bagage ni pratique, il a bravé les intempéries, vent de face, s’est littéralement lancé sur ce chemin ardu, parsemé de pièges où seule une vérité indéterminée fait avancer. Rien que ça et tout humain moyen aurait abandonné ! Sa sensibilité tenace le pousse dans les méandres de l’Abstraction. « Petit fils » du groupe Support-Surface, dilué d’une dose d’Art Concret, ses recherches sur la matière interrogent le rapport au temps, sa fluidité et sa représentation. Venant du son, Gérald Martin développe un travail autour de la bande magnétique et explore son côté graphique. Paré d’une grande force de travail et une motivation en acier inox, l’artiste avance. Son travail évolue à pas de géant, à la vitesse du type qui se bat avec ses mains et ses idées, seul dans son atelier. Cet artiste prouve que, en bossant comme un fou, tout est possible mais rien n’est sûr, la route est longue et sinueuse... Ce jeune artiste a l’énergie nécessaire afin de déplacer les montagnes dans sa tête et travaille tous les jours à trouver sa voie. Chapeau bas ! Cyrille Putman.

photo Exposition à la Maison des Arts concours

Exposition à la Maison des Arts concours

Exposition, Sculpture, Photographie - Vidéo, Vie associative

Graveson 13690

Du 15/11/2024 au 17/11/2024

Concours du Salon d’Art 800 € de Prix du 15 au 17 Novembre à Graveson Modalités et règlement sur simple demande avant le 20 octobre 2024 (voir affiche ci-contre) Participation financière : 1 tableau : 20 € ou 2 tableaux : 30€ (format maximum des châssis 92 X 73 cm. les reproductions ne sont pas acceptées) 1 sculpture : 20 € ou 2 Sculptures : 30 € 2 œuvres maximum par artiste quelle soit la technique. Dépôt des œuvres : jeudi 14 novembre de 14h30 à 18h00 et/ou vendredi 15 novembre de 10h00 à 12h00 à la Maison des Arts, rue de Provence Place des Peintres Graveson 13690 Horaires d’ouverture au public : 10h. – 12h. 15h. – 18h. du vendredi au dimanche Remise des prix le Dimanche 17 novembre à 18h00 suivie par un vin d’honneur qui clôturera la manifestation.

photo Exposition CHAN Peintre de Madagascar Tableaux

Exposition CHAN Peintre de Madagascar Tableaux

Peinture

Aix-en-Provence 13090

Du 06/11/2024 au 30/11/2024

Les œuvres, entre l’abstrait et le figuratif, montrent le quotidien et les rites traditionnels du peuple de l’île Rouge et racontent la vie simple dans les campagnes et les contrées reculées. Les toiles vont de l’Impressionnisme de Monet au chromatisme de Gauguin. Chan livre des variations assez abstraites sur le thème de la nature. Les compositions, marquées par le mouvement et le choc des couleurs, représentent des paysages animés à la terre rouge des hauts-plateaux, dans les environs de Tananarive, ou des boutres à Majunga. Le coup de pinceau de cet artiste de renom est assez facilement reconnaissable dans ses tableaux. Chan, de son vrai nom Chan Sic Po, est né en Chine en 1929. À l’âge de dix ans, en 1939, il quitte son pays natal pour fuir la guerre sino-japonaise. Il trouve l’exil et arrive à l’âge de dix ans à Madagascar. Sur place, il travaille longtemps dans l’extraction de pierres précieuses. Ce n’est qu’à la cinquantaine qu’il se consacre enfin à sa passion : l’art. Comme il le dit lui-même : La science fait progresser le monde, l’art embellit la vie . Au cours de ces années, c’est avant tout Madagascar qu’il peint que ce soit en figuratif pour les scènes[...]

photo Exposition

Exposition " Cherif Ahmed-Chaouch"

Exposition, Repas - Dégustation

Saint-Martin-de-Crau 13310

Du 12/11/2024 au 01/12/2024

Art de la belle écriture, élégante et appliquée pour les uns, exercice spirituel pour les autres, latine ou orientale, la calligraphie est le fruit d’un apprentissage pour maitriser style ou ductus. La création de cet artiste est inspirée de ses origines, de nombreux symboles y sont présents tout en y mêlant des sujets et thèmes.

photo Exposition Engel-Pak Pionnier de l'abstraction

Exposition Engel-Pak Pionnier de l'abstraction

Exposition, Competition sportive, Foire - Salon

Gardanne 13120

Du 16/11/2024 au 23/11/2024

Engel-Pak (1885-1965), qui se décrivait lui-même comme “peintre-paysan,” a magnifié les énergies vitales de Gardanne et a terminé sa carrière en tant que conservateur du Pavillon de chasse du Roy René à Valabre en 1965. Indépendant et idéaliste, il a suivi sa propre voie créative, en marge du marché de l’art, ce qui a limité sa reconnaissance de son vivant. Réservée aux experts de l’Art et peu présentée au grand public, son oeuvre offre aujourd’hui une belle occasion de découvrir un artiste majeur de la révolution plastique du XXe siècle. Venez suivre le parcours de son art lyrique, libre et gestuel, sur le chemin de l’abstraction, et ressentir les vibrations qui résonnent encore aujourd’hui, pour la plus grande fierté de Gardanne et de la communauté du pays d’Aix. Vernissage le mardi 19 novembre à 18h15

photo Les ateliers des Petits Fans - Stage à Lee Ufan Arles

Les ateliers des Petits Fans - Stage à Lee Ufan Arles

Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 13/11/2024 au 11/12/2024

Mercredi 13.11.2024 : Mon musée vu du ciel - Inspiré par l’artiste Lajos Von Ebneth Pendant la visite de l’exposition, les enfants font une expérience sensorielle d’un espace en trois dimensions. Durant l’atelier qui s’ensuit, les Petits Fans appréhendent la vision plan de ce même espace, comme vu du ciel. En s’inspirant des tableaux de l’artiste hongrois Lajos d’Ebneth, iels explorent diverses formes géométriques. Par des jeux de découpages et d’assemblages, de tampons et de pochoirs, ils métamorphosent ce dernier en un surprenant tableau abstrait. ‍ Mercredi 27.11.2024 : Au carré de moi-même - Inspiré par Kasimir Malevitch Les Petits Fans sont invités à composer un auto-portrait à partir de la forme d’un carré, tant apprécié par l’artiste suprématiste Kasimir Malevitch. Pour cela, ils assemblent, selon différentes échelles, des carrés de différentes tailles, couleurs et textures. Par le choix de ces éléments distincts, les enfants appréhendent la dimension symbolique de la représentation de soi. Ils sont invités à se détacher d’une approche réaliste pour privilégier une vision abstraite du corps. ‍ Mercredi 11.12.2024 : De la forme au volume - Shape/Form En[...]

photo Exposition : une station service abandonnée, plus belle que le Taj Mahal*

Exposition : une station service abandonnée, plus belle que le Taj Mahal*

Science et technique, Exposition

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Du 07/09/2024 au 15/11/2024

Découvrez « Une station d’essence abandonnée, plus belle que le Taj Mahal* » de l’artiste Alice Marx ouvre ses portes du 7 septembre au 15 novembre à Saint-Rémy-de-provence. Une rencontre absolument étonnante et poétique entre le papier et huile de moteur. *J.G Ballard. Interzone n°8, 1984, (publié en français dans Science Fiction #1 ed. Daniel Riche. 1984)

photo Exposition de Quentin Lannes

Exposition de Quentin Lannes

Exposition, Sports nautiques

Arles 13200

Du 09/10/2024 au 15/11/2024

Les expérimentations picturales et intimes de Quentin Lannes, avec la Game Boy Camera (sortie en 1998), troublent l’œil et invitent à y voir de plus près. L’artiste se joue des contraintes techniques pour mieux approcher l’intime dans une démarche où le filtre pudique des pixels semble se confondre avec le voile du souvenir.

photo ARLES MODERNE

ARLES MODERNE

Exposition, Patrimoine - Culture

Arles 13200

Du 09/11/2024 au 30/03/2025

Fils de l'artiste Alfred Latour, archéologue de formation mais ouvert à l'art de son temps, Jacques Latour est le premier conservateur à introduire le concept d'exposition temporaire au musée dès sa prise de fonction, en 1949. A travers ses projets, très innovants pour l'époque, il ambitionne de faire du Réattu un musée de l'art du XXe siècle, type d'institution alors quasi-inexistant en France. Il fait entrer dans les collections de la ville les premières œuvres d'Ossip Zadkine, Valentine Prax, André Marchand, Jacques Hauer, Théo Kerg, Marcel Gromaire et bien d'autres, qui bouleversent le paysage culturel arlésien, encore très ancré dans l'Antiquité et les traditions provençales. Il est aussi le premier à organiser une exposition Van Gogh à Arles, qu'il met directement en relation avec les artistes contemporains qui ont fait de la Provence une terre d'élection. Cet élan révolutionnaire, interrompu par la mort brutale de Latour en 1956, sera repris immédiatement par un autre jeune archéologue, Jean-Maurice Rouquette. Organisateur de la première exposition Picasso dès 1957, co-créateur, en 1965, de la première « Section d'Art Photographique » dans un musée d'art en France,[...]

photo Les Ateliers 11-14

Les Ateliers 11-14

Manifestation culturelle

Arles 13200

Du 14/11/2024 au 30/11/2024

Samedi 16.11.2024 : Sur ma planète - Inspiré par Ilya Chashnik Après avoir regardé les compositions abstraites de l’artiste russe Ilya Chashnik, dont l’une est intitulée Cosmos, les participant.e.s représentent leur vision de l’univers, réel ou imaginaire: planètes, éléments cosmiques et accessoires en orbite. Pour cela, ils utilisent crayons, stylos, peinture et pastel gras, explorent les formes géométriques concentriques, les volumes ainsi que les couleurs emblématiques de l’art constructiviste du début du XXème siècle. ‍ Samedi 30.11.2024 : Le cabinet d’abstraction - Inspiré par El Lissitzky Les enfants découvrent une œuvre constructiviste célèbre intitulée The Abstract Cabinet. Conçu en collaboration par l’artiste El Lissitzky et le commissaire d'exposition Alexander Dorner, ce cabinet des abstraits fut installé au Landesmuseum de Hanovre en 1927, détruit en 1936 puis reconstitué en 1969 au Sprengel Museum. Les enfants s’inspirent de cette architecture moderne pour imaginer leur propre cabinet d’abstraction en 3D. Pour cela, ils créent une carte pop-up grand format dans laquelle ils activent des jeux d’abstraction, de couleurs, de symétrie et dissymétrie ou[...]

photo Voyage en polychromie

Voyage en polychromie

Exposition, Photographie - Vidéo, Peinture

Marseille 13000

Du 28/10/2024 au 17/11/2024

L'exposition "VOYAGE EN POLYCHROMIE" de Stéphanie COSTE est organisée sous la curation de Marie - Laure BARDY LAMORINIERE, Présidente de l'association Artsmarseille et soutenue par Joëlle GIORDANO de Art & Business. Stéphanie COSTE est photographe et graphiste. Elle multiplie les expositions tout en étant au début de son aventure artistique. Sa personnalité lumineuse et généreuse se reflète dans ses créations. A suivre sur Instagram @studiocosteofmarseille « Voyage en polychromie est une escapade dans l’univers haut en couleurs de la photographe et graphiste, Stéphanie COSTE. Ses influences ? Baudelaire et le spleen, Monet et les impressionnistes, Dali et les surréalistes, Doisneau et la photo naturelle, Warhol et le Pop Art, Koons et le style kitsch néo-pop américain, Starck et le design industriel, et bien d’autres… Inspirée des Maîtres de la peinture classique qui ont marqué sa formation, cette artiste marie dans ses créations graphiques la finesse et la poésie de l'Art Nouveau et des Maîtres de l'impressionnisme à l'explosivité rafraichissante et colorée d'un Pop Art revisité et à l’effervescence créative des peintres surréalistes. Une exposition qui fait[...]

photo Exposition

Exposition "Défiler nos frontières" par l'artiste Niloufar Basiri

Exposition, Conférence - Débat

Aubagne 13400

Du 16/11/2024 au 01/03/2025

Basé sur son expérience de vie, son travail est centré autour des questions de l’identité culturelle et linguistique. Elle aborde des aspects communs à chaque nation, comme la langue, les traditions ou encore la géographie, et elle en explore les différences. C’est par le biais d’une pratique multidisciplinaire qu’elle tisse ce lien. Son processus de création est lent et répétitif, représentant l’effort et le temps nécessaire pour l’intégration. Cela évoque la question qui sous-tend l’ensemble de son travail : comment s’assimiler au pays d’accueil en conservant une conscience identitaire liée à la mémoire collective du territoire, de sa culture d’origine et de son histoire.

photo Visitez l'exposition permanente Lee Ufan Arles

Visitez l'exposition permanente Lee Ufan Arles

Peinture, Exposition, Patrimoine - Culture

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 05/01/2025

Créé par l’artiste coréen Lee Ufan, qui s’est attaché à Arles depuis une exposition en 2013 dans la chapelle Saint-Laurent-Le Capitole, ce centre d’exposition est à la fois un musée présentant des travaux historiques et récents de l’artiste, mais également un lieu de vie et de soutien à des activités artistiques et culturelles. Les œuvres de Lee Ufan, peintre, sculpteur, poète et philosophe né en 1936 en Corée, agissent comme des révélateurs. Elles attirent l’attention sur les matériaux, sur le vide ou bien sur la distance entre deux éléments, sur les reflets et les ombres : tout ce que nous n’avions pas forcément vu au premier regard, et qui pourtant participe de l’œuvre d’art. À la croisée de trois cultures (celles de la Corée, du Japon où il a étudié et où il vit, et de la France où il vit également une partie de l’année), le travail de Lee Ufan se veut universel. Ses sculptures, qu’il appelle Relatum, sont le résultat de « rencontres » : par exemple entre un matériau naturel (pierres, lin, ...), un matériau industriel forgé par l’homme (plaques d’acier, de verre...) et un espace. Elles nous amènent à méditer moins sur ce que l’artiste a fait, que plus largement sur[...]

photo Bleus de Provence et d'ailleurs

Bleus de Provence et d'ailleurs

Exposition, Peinture

Rognes 13840

Du 16/10/2024 au 30/11/2024

L'exposition "Bleus de Provence et d'ailleurs" vous propose un voyage au cœur de la peinture vibratoire de Jean-Baptiste Garcin. Artiste depuis toujours, œuvrant entre Aix-en-Provence et Marseille depuis 25 ans, il nous convie à explorer un univers où chaque toile résonne d'une énergie subtile, reliant l'infiniment petit des particules organiques à l'immensité de l'espace, tout en explorant la poésie des paysages lumineux de Provence. Son art se distingue par une quête de l’essence même de la matière et de l'esthétique, cherchant à capturer ce que l’œil devine à peine, mais que l’âme perçoit intensément : des vibrations qui insufflent à ses œuvres une vie propre. Grâce à une technique maîtrisée de la peinture à l’huile, chaque couleur prend une profondeur singulière et peut évoluer en fonction de la luminosité des journées ou de l'environnement. La densité des matières est presque tactile, tandis que ses compositions évoquent une rêverie poétique qui transcende le réel. L’Hostellerie des Vins de Rognes, écrin de cette exposition, incarne parfaitement la rencontre entre l'art de la vigne, le travail de la terre et celui de la création artistique. Le bleu, thématique[...]

photo Ainsi soient-elles...

Ainsi soient-elles...

Photographie - Vidéo

Aix-en-Provence 13090

Du 04/10/2024 au 29/11/2024

Le sujet choisi est celui des portraits de femmes des années 50-70, période de prospérité et de paix pour les deux pays, juste avant la guerre civile au Liban. Des textes d’auteurs libanais et français accompagnent les photographies. Du 3 octobre au 30 novembre, des photographies de la Grande Collecte Album de Famille des Aixois sont à découvrir en libre déambulation dans les rues d’Aix qui deviennent une galerie à ciel ouvert. ___________________ Inauguration le jeudi 3 oct. de 17h30 à 22h 18h20 : lecture de textes et visite guidée 19h30 : Ciné-concert Aix Tra-Temporel : le cinéma des aixois Exposition en accès libre Rencontres-échanges autour de l'exposition le vendredi 4 octobre de 17h30 à 19h dans la Chapelle du Lycée Vauvenargues avec les artistes Chaza Charafeddine (écrivaine et artiste libano allemande) et Hyam Yared (écrivaine libanaise) autour de la place des femmes dans la société libanaise d’hier à aujourd’hui. _____________________ Photographies issues des archives collectées par La Fontaine Obscure, du fonds photographique des Archives municipales d’Aix-en-Provence. Mini séries contemporaines créées par les photographes de La Fontaine[...]

photo Exposition de portraits dessinés au stylo Bic par Chantal Darnis

Exposition de portraits dessinés au stylo Bic par Chantal Darnis

Exposition, Peinture

Marseille 13000

Du 03/06/2024 au 27/12/2024

Il s’agit d’une exposition de portraits dessinés au stylo Bic .L’artiste marseillaise Chantal DARNIS présente une série de portraits d’artistes et de personnages célèbres en utilisant la technique du stylo Bic. Elle expose en ce moment et jusqu’a la fin de l'année 2024 à la galerie Ateliero située à l'espace « la Rencontre des Talents » Chantal DARNIS est une artiste marseillaise connue pour ces insectes à l’aquarelle et qui a publié plusieurs carnets de voyages et notamment une visite de Marseille par arrondissements .

photo En piste ! Clowns, pitres et saltimbanques

En piste ! Clowns, pitres et saltimbanques

Exposition, Spectacle

Marseille 13000

Du 04/12/2024 au 12/05/2025

Dans cette exposition pas comme les autres, la metteuse en scène Macha Makeïeff nous invite à l’intérieur d’une scène imaginaire, un récit sensible entre fragilité et fantaisie, reliques et fête troublante. Ici, les œuvres flottent au-dessus de nos têtes, d’autres paradent, posent, s’exposent, s’illusionnent, s’empilent, s’offrent à nous comme des moments de la vie vagabonde. Il y a mille choses à découvrir et à deviner dans la pénombre autant que dans la lumière ! Sur la grande piste de cette exposition-spectacle, on déambule, on rêve, on se frotte au réel. Ici, les humbles choses foraines et les œuvres de grands artistes se combinent avec fantaisie. Sur des cimaises de planches, sur de petits théâtres, sur des totems, parmi les Bêtes, on découvre en chemin des chefs-d’œuvre depuis les Ballets russes jusqu’à une acrobate de Niki de Saint Phalle, des œuvres de Pierrick Sorin, Miquel Barceló, Agnès Varda, Henri de Toulouse-Lautrec, Marc Chagall, Pablo Picasso, Gustave Doré, Wenders, Bresson, W. C. Fields, Chaplin… et de jeunes artistes, parmi la trace émue de petits maîtres de chapiteau. C’est la célébration de l’artiste en saltimbanque, selon Starobinski[...]

photo Exposition

Exposition "Equinoxe et Solstice Lunaires"

Exposition, Culte et religion

Arles 13200

Du 01/10/2024 au 21/12/2024

Les planètes lumineuses de l’artiste Elie Gerbe donnent vie aux vestiges des Alyscamps à lueur des nuits de lune. Placées en constellation comme une trinité, entre les arbres de l’allée et dans la chapelle Saint Genest, elles redonnent leur sens aux rites et aux traditions qui honoraient le passage de l’obscurité à la clarté. Cette exposition immersive offre une réflexion poétique sur la lumière qui brille au-delà de la nuit éternelle.

photo Exposition David Vanadia

Exposition David Vanadia

Exposition

Marseille 13000

Du 18/10/2024 au 21/12/2024

David Vanadia est un artiste et illustrateur né et basé à Marseille. Son style minimaliste, épuré, fortement symbolique et poétique s'en ressent. Il nous renvoie de ses propres sensations et sentiments intérieurs aux nôtres. La nature (souvent apaisante dans son travail), les interactions sociales de notre monde moderne, le sentiment humain en général font parties de ses thématiques récurrentes, traitées au travers d'un style graphique fort. Il a collaboré notamment avec les Editions L'Initiale, l'agence anglaise People Of Print ou plus récemment le New-York Times, The New Yorker, l'Obs, Villa Albertine ou encore le Wall Street Journal. Vernissage le 17 octobre à 18h.

photo ZM_LOSTFAIR / Save as...

ZM_LOSTFAIR / Save as..."non-archeology"

Science et technique, Photographie - Vidéo, Exposition

Aix-en-Provence 13090

Du 08/10/2024 au 14/12/2024

Ryan Jamali a grandi à Tripoli au Liban, où le site réalisé par Oscar Niemeyer « La foire internationale de Tripoli » fut son terrain de jeu. Des années plus tard, diplômé des Beaux-Arts de Marseille en 2023, il imagine zm_lostfair, jeu vidéo immersif dans lequel le joueur-visiteur-regardeur se déplace au sein du site abandonné après la guerre civile, véritable exemple de HEZ (Human Exclusion Zone)” tel que défini par Rem Koolhaas : “un territoire trop cher pour l’entretenir, trop cher pour le détruire, trop dangereux pour y accéder.” Parmi les temps fort, une rencontre art-science, en présence de l’artiste et de chercheurs en sciences humaines et sociales, interrogera les enjeux contemporains de la société libanaise ainsi que les interactions entre arts, sciences et sociétés, à partir de la découverte immersive de l’œuvre de Ryan Jamali. D’octobre à décembre, des sessions hebdomadaires inviteront le public à s’approprier l’installation et ses enjeux : par sa participation au jeu vidéo, chacun contribuera à l’enquête autour du site emblématique de la Foire internationale de Tripoli, inscrit en 2023 au patrimoine mondial de l’UNESCO. ___________________ Lundi[...]

photo Pat Steir, Light on Water

Pat Steir, Light on Water

Peinture, Dessin - Collage, Exposition

Arles 13200

Du 04/10/2024 au 12/01/2025

L’exposition Pat Steir, Light on Water rassemble deux corpus d’œuvres sur papier, rares ou inédites, de la célèbre artiste Pat Steir. Connue pour ses peintures, Steir entretient depuis le début des années 1970 une pratique active du dessin. En 1989, Pat Steir a commencé sa célèbre série Waterfall dans laquelle elle fait tomber en cascade de la peinture sur toute la longueur de la toile, abandonnant délibérément son processus à la gravité et au hasard. À cette époque, Steir réalise les six dessins qui composent la série Light on Water en versant et en cumulant la peinture à l'huile et l'aquarelle sur du papier fabriqué à la main. Les dessins de la série Light on Water seront exposés aux côtés d’une série sans titre datant de 2005. Distillant son processus pictural jusqu’au moment décisif du contact avec le papier, ces dessins témoignent de la place offerte au hasard dans le travail de l’artiste, lorsqu’elle laisse la peinture prendre sa propre forme.

photo Aix au Grand siècle

Aix au Grand siècle

Exposition, Patrimoine - Culture, Visite guidée

Aix-en-Provence 13090

Du 15/06/2024 au 05/01/2025

Le musée du Vieil Aix se propose donc de mettre en lumière la richesse et la variété des expressions artistiques et culturelles de cette période : une centaine d’œuvres, rarement ou jamais montrées, sera ainsi présentée dans tout l’hôtel particulier d’Estienne de Saint-Jean. Par cet évènement le Musée du Vieil Aix se met au diapason du Musée Granet et de son exposition « Jean Daret (1614-1668), peintre du roi en Provence », dont il est partenaire. « Aix au Grand Siècle » prolonge l’exposition du Musée Granet en accueillant des œuvres de son parcours hors-les- murs, et contribue à en élargir et enrichir le propos À la faveur de ces deux expositions le chef-d’oeuvre de l’artiste, la cage d’escalier peinte en trompe-l’oeil de l’hôtel de Châteaurenard, a fait l’objet d’une restauration d’envergure : ce lieu iconique du patrimoine aixois rouvre enfin et intègre la Direction du Musée du Vieil Aix. Vernissage de l’exposition et inauguration après restauration de l’escalier en trompe-l'œil de l’Hôtel de Châteaurenard peint par Jean Daret en 1654, le 15 juin à 12h. Visite commentée de l’exposition et de l’escalier de l’Hôtel de Châteaurenard : En juin[...]

photo Grand Arles Express 2024 - Exposition au Musée Estrine : Nelly Maurel

Grand Arles Express 2024 - Exposition au Musée Estrine : Nelly Maurel

Photographie - Vidéo, Exposition

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Du 29/06/2024 au 22/12/2024

Exposition de Nelly Maurel : "Je hais les voyages et les explorateurs" Programmation du "Grand Arles Express" dans le cadre des Rencontres d’Arles 2024 Pour cette nouvelle participation aux Rencontres d’Arles, le musée Estrine a souhaité inviter l’artiste Nelly Maurel autour d’un travail photographique en cours sur l’œuf. L’exposition réunira une centaine de photographies de petit format. La pratique artistique de Nelly Maurel est hétéroclite, à la croisée de toutes les disciplines, s’intéressant aussi bien au dessin qu‘à la poésie, la musique ou la photographie. "Je viens de créer une série de «photographies ethnologiques» autour d’un sujet assez simple : des femmes qui collectent et jettent des œufs ou qui s’en servent de manière inhabituelle. On découvre une collection énigmatique (qui peut faire douter de leur authenticité tant le sens est difficile à cerner) mais aussi crédible (les images ressemblent à des images déjà vues). […] J’obtiens ces images en utilisant des outils d’IA et d’autres technologies de l’image complémentaires, pour les harmoniser, les corriger, les enjoliver et les rendre crédibles. Les œuvres de Nelly Maurel sont régulièrement montrées[...]

photo Jimmy Nelson, Les Gardiens de l’Humanité : The Last Sentinels

Jimmy Nelson, Les Gardiens de l’Humanité : The Last Sentinels

Patrimoine - Culture, Exposition

Les Baux-de-Provence 13520

Du 07/09/2024 au 28/12/2024

Lors des soirées spéciales des Carrières des Lumières, profitez de l'exposition numérique Les Gardiens de l’Humanité, première création immersive réalisée à partir de centaines de photographies du célèbre artiste Jimmy Nelson. Voyage d’une quarantaine de minutes au cœur des dernières cultures indigènes et paysages du monde entier, Les Gardiens de l’Humanité, célèbre la diversité de ces peuples qui vivent en harmonie avec la nature. En organisant cette exposition immersive, Culturespaces soutient financièrement la Fondation Jimmy Nelson qui œuvre pour rapprocher les peuples du monde autour de la préservation des patrimoines naturel et culturel de l’humanité. Durée : 40 minutes Début de la projection : 20h30 Ouverture des portes dès 19h30 en juillet août, dès 19h en septembre, le Café des Carrières est ouvert lors de ces soirées.

photo Atelier créatif jeune public

Atelier créatif jeune public

Exposition, Atelier, Histoire - Civilisation

Marseille 13000

Du 27/10/2024 au 22/12/2024

Le musée Regards de Provence vous propose une visite-atelier de l'exposition "La tragi-comédie de Jean-Jacques Surian". Elle est destinée en priorité aux 6-12 ans, mais les grands sont les bienvenus s'ils le souhaitent ! Après un temps de découverte de l'exposition, l'atelier invite les participants à créer une œuvre-patchwork mêlant les références à la bande dessinée, au cinéma, à l’histoire de l’art et bien sûr à Marseille, à l’image du travail foisonnant et fantaisiste de l’artiste. Chacun repart avec sa création, reflet de son imagination débridée !

photo Exposition au musée Estrine : Marie-Pierre Thiébaut

Exposition au musée Estrine : Marie-Pierre Thiébaut

Cinéma, Patrimoine - Culture

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Du 03/08/2024 au 22/12/2024

Parcourez l'exposition "Se faire Nature" de Marie-Pierre Thiébaut au musée Estrine du 3 août au 22 décembre. Formée à la sculpture par Ossip Zadkine, Marie-Pierre Thiébaut (1933-2010) collabore en 1967 et 1968, en Algérie, avec l’architecte Fernand Pouillon. La lumière et les matières du sud la marquent profondément et constitueront le socle de son travail. Elle développera un lien intime avec la nature qui se manifestera par une intégration progressive d’éléments glanés au sein même de ses compositions. Le corps est celui par qui tout passe, il occupe le coeur de sa pratique. C’est par lui que jaillit le geste mais c’est aussi lui qui imprime sa forme comme dans la série des Empreintes de pouce, seins, ventre, etc. L’organique caractérise la sculpture de Marie-Pierre Thiébaut comme la réminiscence d’une pulsation originelle, un mouvement primaire incarné, une expansion vitale que nous reconnaissons comme l’évidence. Sa relative discrétion sur le devant de la scène artistique en fait une artiste rare dont une partie de l’oeuvre s’est imaginée dans la garrigue provençale à côté de Gordes où elle avait installé une maison-atelier. Marguerite Duras a été l’une des premières[...]

photo LUMA Arles / William Kentridge : Je n’attends plus

LUMA Arles / William Kentridge : Je n’attends plus

Exposition

Arles 13200

Du 01/10/2024 au 12/01/2025

Conjointement avec sa nouvelle création mondiale The Great Yes, The Great No, qui fera ses débuts à LUMA Arles cet été, l’exposition Je n’attends plus présente un ensemble d’œuvres majeures dont certaines inédites en Europe. Portant sur la migration, l’oppression des peuples, la transmission de l’histoire et le rôle de l’artiste dans une société sous contrainte, l’exposition réunit un remarquable ensemble expérimental et performatif. À l’intersection de l’intime et du politique, le travail de William Kentridge interroge depuis plus de quarante ans l’histoire sud-africaine. Ses installations filmiques déploient des fresques rythmées toujours influencées et infléchies par le contexte et les expressions culturelles de Johannesburg, la ville dans laquelle elles sont réalisées. Elles s’inspirent simultanément d’éléments issus de l’histoire européenne d’avant-garde dans des accents post-cubistes, dadaïstes et surréalistes. Le travail du dessin au fusain, l’incrustation de masques, de collages, de marionnettes et ses sculptures confèrent à ses œuvres une dimension onirique, liminale et parfois abstraite, composante importante de la singularité du langage de Kentridge. Si[...]

photo Shape-Space-Form-Faktura

Shape-Space-Form-Faktura

Exposition, Conférence - Débat

Arles 13200

Du 04/10/2024 au 12/01/2025

Des membres les plus reconnus aux membres moins connus du grand public, les artistes de l’avant-garde européenne partageaient un même désir de création. Celui d’un langage visuel universel prenant racine dans l’architecture et l’esthétique industrielle. Shape-Space-Form-Faktura présente une sélection d’œuvres remarquables d’artistes parmi lesquels Kasimir Malevitch - artiste qui continue d’inspirer Lee Ufan - aux cotés de Henryk Berlewi, Gustav Klucis, Lajos Kassák, Katarzyna Kobro, El Lissitzky, Laszlo Moholy-Nagy, Peter Laszlo Peri, Sergei Senkin, Władysław Strzemiński Cette première exposition historique à Lee Ufan Arles illustre à la fois l’intérêt et l’inspiration de Lee Ufan pour Malevitch et les artistes d’avant-garde, ainsi que la volonté de présenter pour la première fois sur le territoire arlésien des œuvres majeures du courant suprématiste et constructiviste.

photo 41ème salon de printemps, Accordages, Nadine Lahoz-Quilez

41ème salon de printemps, Accordages, Nadine Lahoz-Quilez

Sculpture, Photographie - Vidéo

Port-de-Bouc 13110

Du 14/03/2025 au 28/03/2025

Cette année, elle a choisi Nadine Lahoz-Quilez, pour une exposition mettant à l’honneur la question de la construction/déconstruction par le lien que l’artiste établit entre la construction structurelle et cellulaire du corp set celle de notre paysage. C’est par des points d’entrée multiples que l’artiste interroge le corps et par des focus, elle aborde l’intimité. Il s’agit d’accorder son corps à l’environnement dans lequel il se développe. Port de Bouc conjugue à la fois un littoral exceptionnel et une industrie pétrochimique importante impliquant des réseaux de circulations qui se superposent, s’enchevêtrent autour des corps, se rapprochant ainsi de l’anatomie et de son fonctionnement. Une profusion de rouages, conduits, tubes et autres câbles s’activent, diffusent, trient, classent, répertorient, filtrent, rejettent, évacuent… Une fourmilière humaine les unit. Paysage-corps, en mouvement, composé de strates où se jouent toutes les porosités possibles.

photo Projection

Projection "Extrudia"

Cinéma, Exposition, Patrimoine - Culture, Science et technique

Marseille 13000

Du 25/10/2024 au 30/03/2025

Extrudia - 2022 - Durée : 9’38’’ Anita Molinero, José Eon Film réalisé en 3D à l’occasion de l’exposition Extrudia au Musée d’Art Moderne de Paris en 2022. Il est ici présenté dans une version 2D. Que deviennent les œuvres après leur présentation dans les salles d’exposition des musées et centres d’art ? Ce film expérimental est une immersion au cœur du travail d’atelier. En 2018, Anita Molinero a décidé d'abattre, de disloquer face à la caméra la sculpture intitulée Bouche moi ce trou, une œuvre monumentale réalisée en 2018 pour son exposition au Palais de Tokyo et stockée depuis dans son atelier. En 2022, Bouche-moi ce trou s’est retrouvée disposée aux quatre coins du Musée d’Art Moderne de Paris, retrouvant là une seconde vie. Par son titre, sa réalisation et les partis pris de montage, Extrudia 3D évoque également la façon dont le cinéma et plus particulièrement la science-fiction, influence le travail d’Anita Molinero. Les gros plans évoquent les effets spéciaux spectaculaires, le personnage du bourreau est incarné par l’artiste grimée pour l’occasion, se jouant encore une fois de la culture savante et des stéréotypes qui entourent l’artiste et peuplent le[...]

photo LUMA Arles / Rirkrit Tiravanija : A Lot of People

LUMA Arles / Rirkrit Tiravanija : A Lot of People

Exposition

Arles 13200

Du 01/10/2024 au 28/02/2025

L’exposition Rirkrit Tiravanija : A LOT OF PEOPLE est conçue en partenariat avec le MoMA PS1, où elle a été présentée pour la première fois en 2023. Large rétrospective de son œuvre, elle est l’une des plus grandes expositions de l’artiste à ce jour en Europe. Rirkrit Tiravanija : A LOT OF PEOPLE retrace quatre décennies de carrière et présente plus de cent oeuvres de Rirkrit Tiravanija, des premières expérimentations d’installations et de films aux œuvres sur papier, en passant par des photographies, des œuvres éphémères, des sculptures et des « jeux » nouvellement produits créés à partir d’installations participatives majeures. L’exposition rassemble des œuvres rarement montrées datant de la fin des années 1980 et des années 1990, période au cours de laquelle l’artiste développait une pratique post-studio et y introduisait ses propres expériences en tant qu’immigré éprouvant un sentiment palpable d’« altérité » dans un monde de l’art centré sur l’Occident. Ces œuvres comprennent de nombreuses sculptures, installations et éditions originales, dont certaines ont été réimaginées, refondues et commémorées au fil des ans dans de nouveaux matériaux, du plâtre au bronze. L’intérêt[...]